Disco Indie Rock del Año

10. Stephen Malkmus & The Jicks – Sparkle Hard

Rock clásico de una de las mejores bandas de indie auténtico de todos los tiempos, Malkmus después de dejar Pavement hace más de dos décadas se ha dedicado a reivindicar al rock independiente, una de sus mejores obras en años es este album, once tracks perfectamente delineados y con ese instinto garage de siempre, destacan Cast Of con sus aires setenteros y la grandiosa balada guitarrera de Middle American, la oda folk de fogata en Solid Silk, la espontánea y fresca Shiggy, hay The Jicks para rato, larga vida para el gran Stephen Malkmus

9. Courtney Barnett – Tell Me How You Really Feel

Baladas depresivas, guitarras introspectivas, letras sobre el desamor, las dudas existenciales, parecerían una fórmula gastada y hasta aburrida en estos tiempos, pero la australiana más rockera de la última década elaboró este álbum con la consigna de exorcisar sus demonios internos a través del arte, desde la inicial y densa Hopefulesness, pasando por episodios luminosos y mucho más agradables como en City Looks Prettyo Charity, la declaración de principios de Need A Little Time, pasando por instantes hasta punk como en Naceless, Faceless, parece que el siguiente paso de Barnett será aún más lejano a este movimiento en lateral en su carrera, aún con todo eso es un gran álbum

8. Mastersystem – Dance Music

Dos pares de hermanos, uno de la grandiosa banda Editors, el otro par de Minor Victories y complemetados con uno de más de Frightened Rabbit, el resultado, un album de Rock de a de veras, desde la energértica pieza que abre el álbum Proper Home, pasando por la power ballad Notes on a Life Not Quite Lived (donde el bajo taladrante de James Lockey aporta no sólo una base sólida sino todo el eje de la pieza) una banda que no dan tregua ni descanso en piezas como The Enlightenmento enOld Team, exploran con atmósferas densas en Peaks & Troughts & Garves, es un álbum contundente, ¿quieren Rock? escuchen la mancuerna de los Hermanos Hutichinson-Lockey en once piezas que los harán recordar épocas pasadas de guitarras y distorsión, definitivamente el super grupo del año 2018

7. Idles – Joy As An Act Of Resistance

El punk de la nueva escuela traducido en apenas 5 minutos y medio, se llama Colossus y es la pieza que abre este album, un tema que merece la pena escucharse varias veces, percusion precisa con técnica de contrapuntos, guitarras de fondo, estridencia y actitud, los originarios de Bristol en apenas su segundo disco estan en un nivel lírico impecable, la voz de Joseph Talbot crea un entrono de guerra a lo largo de doce temas, inmigración, Brexit, masculinidad en decadencia, relaciones tormentosas y sobre todo actitud punk son los temas recurrentes de Idles, el album tiene episodios cumbre como en el sencillo Never Fight a Man With a Perm, en la pieza pro inmigrantes Danny Nedelko (la odisea de un inmigrante Ucraniano, una critica severa contra el nacionalismo inglés), o en la explosiva June, un album que nos recuerda épocas distantes de rock cercano a la gente, un álbum para visualizar el impacto a futuro de estos tiempos modernos

6. Black Foxxes – Reidi

Indie Rock melódico desde Inglaterra, una de las mejores voces de la escena del Reino Unido sin duda es la de Mark Holley, un ejercicio lírico intelectual desde la primera canción, Breathe enaltece todas las virtudes de una banda que se encuentra en plena madurez artítica, un power trio que en sus discos se escuecha siempre impecable, la percusion de Ant Thornton, el poderoso bajo de Tristan Jane, una decena de temas que van desde esa apertura casi operística a las clasicas baladas apantalla adolescentes en Manic In Meo en Am I Losing It, cortes más ambient rock como en Saela y obras de arte delicadas como en Take Me Home, la pieza mas delicada del album, vale la pena seguirlos de cerca

5. Boygenius – boygenius EP

Un EP de solo 6 piezas! Es rock? o es pop disfrazado de rock? O simplemente una super banda que se formó siguiendo una línea de inspiración que funciona desde siempre, un rock hecho a la medida del talento de tres extraordnarias artistas, una voz melancólica y las letras inteligentes de Julien Baker en piezas como Me & My Dogo Souvenir, la guitarra eléctrica atmosférica de Phoebe Bridges en Bite The Hand y la potencia vocal e interpretativa de Lucy Dacus, Boygenius reivindica que no hacen falta las estrafalarias campañas de promoción, ni tampoco el cobijo de una filial de alguna disquera, esta super banda demuestra que se puede hacer un enorme álbum únicamente con talendo y dedicación.

4. The Excerts – Hold On To Your Heart

El disco abre con una pieza memorable, la grandiosa The Dark con la voz de Murray Mcleod y una melodía en piano anunciando, cual obertura de disco clásico, un álbum lleno de nostalgias infantiles, guitarras poderosas, armonías vocales complejas y un espíritu rebelde por todos lados, la edición del disco es impecable, limpia y llena de trabajo tras las consolas, esta banda escocesa formada hace ya más de 17 años se ha situado en un sitio predominantemente de bajo perfil, sin embargo sus alcances van más alla de melosas canciones o de temas ruidosos con letras efectistas como Daydreamy Feels Like Falling In Love, repiten la estrategia en cortes como Hold On To Your Heart, diez piezas que tiennen como consecuencia final dejar todo el sentimiento en un trabajo honesto, notable es el encore con la sentimental Cry

3. Car Seat Headest – Twin Fantasy

La entrada percusiva de la cancion inicial del album y la voz melancólica de Will Toledo hacen que Twin Fantasy sea un album crecano a la perfección, My Boy es una de esas piezas épicas que se construyen a partir del talento vocal y de guitarras estridentes de fondo, todo el album es una odisea a situaciones de madurez juvenil como en la oda folk Stop Smoking, la balada rock de altísimo nivel en Sober to Death, inclusive los aires más festivos son muy agradables como en Bodys o en Nervous Young Humans, esta banda de Virginia está en un nivel extraodinario.

2. Parquet Courts – Wild Awake!

Una agradable y sincera muestra de rock garage neoyorkino, es como si MC5 volviera del pasado y se mezclara con los New York Dolls y Television para recordarnos que NYC es la cuna de un género que siempre esta vigente, guitarras distorsionadas en melodías de menos de 3 minutos como en Total Football, un bajo al más puro estilo de Rancid en Violence es cortesía de Sean Yeaton, las voces conjuntas de A. Savage (el mejor nombre de algún vocalista de Rock en la actualidad) y de Austin Brown y la percusión incansable de Max Savage que se hace más notoria en temas como Normalization y Back to the Earth, a pesar de que no todo es guitarras y gritos el disco atraviesa por momentos impecables de odas de rock de los 60’s como en la muy retro Mardi Grass Breads, incluso hicieron reminiscencias del funk más clásico en Wide Awake, los Parquet Courts nos entregaron uno de los mejores trabajos de la década sin lugar a dudas, música simple pero de altos vuelos, un recordatorio para todos aquellos que toman sus guitarras para crear música memorable

1. Snail Mail - Lush

¿Porque Lush es el disco Indie del año? ¿cómo fue que un trabajo tan malancólico se abrió paso entre tantos discos de guitarras? La respuesta va más allá de lo que imaginamos, es una obra de arte llena de música compleja que indudablemente trascenderá más allá en el tiempo, Snail Mail es el resultado de años y años de legado independiente, hay pasajes a la Sonic Youth en piezas como Pristine, pianos estilo Cat Power en la pieza inicial Intro, hay notas que recuerdan inclusive el pop más pringoso de los 90’s estilo Cranberries en Speaking Terms, la voz de Lindsey Jordan transmuta hacia Fionna Apple en Let’s Find An Out con su guitarra a la Joan Baez, un prodigio del indie rock que sintetiza más de 40 años musicales en apenas diez piezas, lo más grandioso de todo es que este proyecto solista de Lindsey Jordan ya la ubica como un prodigio del indie rock y sus mejores años estan por venir, Lush va desde melodías con guitarras instrospectivas en Heat Wavedonde el dominio vocal de Jordan es más que evidente hasta canciones típicas de rock como Full Control y Deep Sea, una obra maestra de la música que retoma todo el sentido independiente y eso es más que plausible